Arandel, InBach (2020)

A veces es sólo una canción. L'artiste Frances, Arandel, tomó de inspiración para su último album la música de Johann Sebastian Bach. Minimalista y experimental, las repetitivas melodías a veces se transforman en ondas sintetizadas, otras terminan en sonidos de juego de computadora. Otras son canciones, más o menos pop o hyperpop, sonidos alargados, cantantes lentas. Otras, se parecen más a Bach, hasta que algunos pulsos electrónicos se van entrelazando, el caso de Passacaglia. En resumen, de todo un poco. Si. Hay momentos muy poco inspirados, pero en general agradable. Pero hay una canción que salva todo el album, Hysope (Hisopo!!! no habérseme ocurrido antes), una progresión imperdible, un grand blend de electrónica y coros que va cambiando y adquiere un air Jarretiano. Muy bien Arandel, tome sus ***** para Hysope (abajo).

Arandel, InBach 2020

Allie Crow Buckley, Moonlit and Devious (2021)

No son pocas las artistas que exploran un pop moderno y obscuro, limpio pero a su vez transparente. Luz de luna y -desvíos- ofrece una buena colección de melodías, en clave baja, pero que puntos de enganche y va ganando con la escucha. La voz de Allie muestra muchos matices. En su web dice que a tomado inspiración de muchas fuentes y cita: "Black Sabbath, Joni Mitchell, and Todd Rundgren(?!) to painters, and poets Robert Graves, William Blake". Aprobado! El album no tiene un hit, pero brilla en conjunto. Nada sagrado (abajo) abre el disco con un ritmo cansino, hipnótico, repetitivo, pero que entretiene con arreglos muy bien hechos. Vale la escucha.

ACB, Moonlit and Devious 2021

Earnest Leslye

Una hoja en el vacío que se dobla alrededor de una fina línea. Un relieve que aparece. Las nostálgicas vibraciones de esta nueva (2020) composición del prolífico multiinstrumentista Peter Broderick viene acompañada de un film en Super 8 y 16mm, casi que no podía ser de otra manera. Las cosas, edificios, semáforos y la naturaleza están filmados desde cerca y las personas: no están. Aparecen solo desde muy lejos. La composición forma parte de una colección del sello Moderna Records de Montreal, que busca "trazar una línea entre los sonidos electrónicos y las composiciones clásicas", de nuevo, una linea. La que explora Broderick parece ser otra linea, una menos permanente, más efímera.

Peter Broderick, Earnest Leslye 2020

Transatlantic, The Absolute Universe (2021)

Hace unas semanas en su canal de youtube el bueno de Mike Portnoy nos explicaba los entretelones de la salida del sexto album de estudio de Transatlantic. La falta de acuerdo en el "alcance" del album hizo que este saliera en tres formatos diferentes, una versión extendida, una versión abreviada y una que combina las dos anteriores. El que quizo poner todo fue el Long Islander, para sorpresa del veterano Morse que quería algo más portable. El resultado, un gran entrevero. Lo mejor es escuchar la versión extendida. La cual tiene una excelente y muy ganchera primer parte, y una más promedio segunda parte, pero el resultado global es más que satisfactorio, tanto que ya figura bien arriba en charts como Prograrchives. Cuando se trata de música progresiva, con músicos de primer nivel, el resultado de excelente producción esta garantizado, el riesgo es que aburran hasta el cansancio. Acá Transatlantic aprueba con creces. El album es conceptual, cuenta una historia, entretiene y llena de melodías el espacio. El mundo que soliamos conocer (abajo) es el cierre épico de la primer parte de la versión extendida, el punto más alto.

Transatlantic, The Absolute Universe 2021

Glass

Es más fácil hacer un topster de Glass que elegir una composición o un solo album. Extensa carrera, prolífica obra, y muchos músicos que lo han interpretado. En Hope Street Tunnel Blues (2007) Brubaker muestra su complejidad pero a su vez accesibilidad. Etudes for Piano Vol 1-10, es el Glass más clásico y académico. El soundtrack de Las Horas (2002) es notable, el elegido incluso por sobre el de The Truman Show (1998), lo que es decir mucho. Sobre Las Horas se ha dicho "Habrá personas que nunca entenderán la película, y no los llamaremos estúpidos, en vez los llamaremos afortunados, los que nunca tendrán de experiencia tanta desesperación." Por último el Solo Piano (1989) quizás la obra más reconocida. Todas estos albums pueden estar en loop por varias horas.

Empyrium, Über den Sternen (2020)

Empyrium tiene disco nuevo y emociona. Ya casi 25 años han pasado de los míticos A Wintersundet (1996) y Songs of Moors and Misty Fields (1997) que nos enseñaron a ir del Black Metal, al Doom al Dark Folk y vuelta. Y como todo eso además tenia que ver con el bosque y perderse en la naturaleza. Lo mejor, del nuevo album, es que no re-visita el pasado y está excelente, engancha. Como siempre con Empyrium, las canciones pasan y es como que se van desprendiendo pedacitos de vida, la vida misma. Sobre las estrellas (abajo), es el épico final para un gran album. En Empyrium siempre fue notable esa habilidad de juntar lo limpio y lo extremo, de ensamblar pasajes acústicos, corales, con explosiones cuidadas, de distorsión y energía. Un trabajo muy completo. Arte de tapa 9/10.

Empyrium, Über den Sternen 2020